Décoration à Saint-Germain-des-Prés.
Depuis 1951 et sa création par Jim Thompson, sa marque éponyme est LA référence mondiale en matière de soie pour l’ameublement. Des étoffes dessinées, tissées et teintes dans la pure tradition d’Asie du sud-est et des collaborations avec les plus grands designers. Cette matière ancestrale semble ne jamais vouloir cesser de se renouveler et de s’adapter au design et aux modes. La Maison édite aussi une sublime collection de papiers peints.
A bridge between Eastern and Western aesthetics, CFOC blends cultures and revives traditional crafts with a contemporary interpretation of fabrics, shapes and colours, with a simultaneously surprising and evident refinement.
« Le Vierge, le vivace et le bel aujourd’hui » …. Marcel Zelmanovitch a en tête ce titre d’un poème de Mallarmé en ouvrant sa galerie en 1982. Celui-ci est une célébration du jour et de l’aujourd’hui, c’est-à-dire de ce qui est toujours possible parce que porté par un élan, une énergie, une flamme. C’est ainsi qu’il définit son projet, faire rejaillir un grand artisanat du tapis, en tournant le dos à la production de masse et en créant des objets exceptionnels.
De Gournay est une Maison un peu magicienne, capable de réaliser tous les décors : une fresque de chinoiseries, un papier peint français du XIXème siècle, un plafond réalisé à la feuille d’or, rien n’est impossible. Pour cela, la Maison fait appel aux meilleurs artisans d’art et à des peintres du décor exceptionnels, formés à toutes les techniques, des plus ancestrales aux plus novatrices. Le savoir-faire français dans toute sa splendeur.
Thierry Lemaire est à la fois architecte, architecte d’intérieur et designer. De ses passions pour le travail de Jean-Michel Frank, Paul Dupré-Lafon ou Jean Prouvé, il a tiré le goût des lignes graphiques, de l’épure, des matières nobles, fortes et intemporelles, précieuses et rustiques, lisses et rugueuses, tels le marbre, le bronze, l’ébène de Macassar, les laques ou les essences exotiques.
Mais ce passionné des arts décoratifs du XXe et XXIe siècle a aussi le goût d’une extrême sophistication que l’on retrouve dans chacun de ses décors où il exprime un vrai talent de scénographe.
Sa galerie du Carré Rive Gauche est un écrin qui offre une véritable vitrine à ses meubles mais aussi aussi aux œuvres d’artistes peintres et céramistes dont défend le travail.
IBU Gallery est un lieu dédié aux créations de la créatrice américaine IBU, disparue en 2002, à ses choix artistiques et sa vision de l’art. Architecte, elle dessinait les bijoux et donnait formes au bronze avec une attention particulière aux matières, à la manufacture et à l’équilibre. Poursuivant sa démarche, Cyril Ermel et IBU Gallery exposent des œuvres d’artistes aux sensibilités et aux inspirations communes aux siennes. Des créateurs de bijoux, Ted Muehling, Gabriella Kiss, Jean Grisoni, Alina Alamoréan ; des peintres, des photographes et des sculpteurs, Lee Ufan, Ellen Carey, Lee Bae, Pascal Dombis, Nam Tchun Mo, Antoine Tarot, Kim Chun Hwan, Athéna U ; et des créateurs de meubles et d’objets d’art, Eric Schmitt, Christophe Côme, Annick Tapernoux, Sebastian Menschhorn. Tous, entretiennent un dialogue harmonieux et surprenant avec les œuvres d’IBU.
Initialement spécialiste du tapis d’Occident, CASA LOPEZ, repris par Pierre Sauvage en 2014, est aujourd’hui connue pour créer un art de vivre où les frontières intérieur/extérieur disparaissent pour laisser place à une libre circulation des objets.
Dans cet espace réparti sur deux étages, entièrement habillé, au sol, de moquette Panthère et sur les murs, des tissus Cannage, Ikat et des rayures Menerbes, signatures icôniques de la maison, on retrouve l’ensemble des collections de tapis, meubles, accessoires et objets pour la maison.
On découvre, au-delà des tapis qui se touchent et s’essayent, un dressing à lumières sur lequel s’aligne l’ensemble des lampes et abats jours colorés, les accessoires pour la maison, des meubles en bois peint, des jardinières et des vasques décorées du fameux oiseau niché dans l’entrelac végétal, des coussins brodés, des plaids en poils de chameau, les tissus outdoor développés par le trio CASA LOPEZ, Thevenon, Carolina Irving Textiles ainsi que la vaisselle, la verrerie, les bougies et une multitude d’idées cadeaux.
L’atelier Casa Lopez, lui, est un département entièrement dédié au sur-mesure est chapeauté par une architecte d’intérieur. Ce service exclusif offre la possibilité de réaliser des commandes spéciales.
Dans le petit monde des décorateurs contemporains de renom, Jean-Louis Deniot est sans doute celui qui apprécie le plus le classicisme d’un certain goût à la française : symétrie et équilibre forment souvent la base de ses décors. De la même manière pour les tissus et les couleurs, que les tons soient sourds ou francs, il aime travailler les camaïeux en les déclinant sur tous les éléments du décor, murs, tapis ou rideaux. On peut ainsi apprécier son univers à l’Hôtel Récamier, place Saint-Sulpice, un lieu d’une quiétude absolue.
Passerelle esthétique entre Orient et Occident, La Compagnie Française de l’Orient et de la Chine mêle les cultures et remet au goût du jour des savoir-faire traditionnels. Une réinterprétation contemporaine des matières, des formes et des couleurs, dont le raffinement est toujours à la fois une surprise et une évidence. Des objets et du mobilier qui s’intègrent dans tous les intérieurs et se mêlent à tous les styles.
Fervent adepte de l’eco-conception, à la fois designer et architecte d’intérieur, Christophe Delcourt crée une ligne de mobilier et de luminaires avec des designers invités (François Champsaur, Jean-Pierre Tortil, Tristan Auer, Forest-Giaconia, Charles Kalpakian et Vincent Dupont-Rougier) et un réseau d’artisans (ébénistes, céramistes, bronziers, tapissiers, tailleurs de pierre…
Chaque pièce est d’abord l’affirmation de ce prolongement entre la main du designer et celle de l’artisan : une excellence française qui préfère la discrétion à la surenchère. Sans jamais oublier que le meuble est d’abord un élément de valorisation de l’intérieur, une expression du confort et le témoignage d’une époque.
Loro Piana Interiors transforme les sublimes matières premières des vêtements de Loro Piana en tissus d’ameublement. Un véritable tour du monde des fibres naturelles et nobles : Vigogne du Pérou, cachemire de Chine et de Mongolie, mérinos d’Australie et de Nouvelle-Zélande, fleur de lotus de Myanmar. Etoffes, tapis, passementeries, mais aussi de jolis accessoires, plaids ou coussins, pour une maison chic et raffinée.
Plus que tout elle affectionne les couleurs franches, qu’elle souligne souvent d’un noir profond. Le Bleu Sarah est désormais sa signature, mais dans son univers il y a bien d’autres créations, car Sarah Lavoine est souvent là où on ne l’attend pas. Son style est à la fois parisien et cosmopolite, elle y met tout ce qu’elle aime, de la couleur bien sûr, mais aussi des objets chinés, des pièces de designers, de la photographie, car c’est avant tout un certain art de vivre qu’elle défend. Le Roch Hôtel, l’un de ses derniers projets, en est un bel exemple : gai, chaleureux et convivial, les parisiens l’adorent. Si c’est désormais à travers le monde que Sarah Lavoine crée ses décors, c’est dans ses boutiques parisiennes que l’on peut retrouver ses collections de mobilier, luminaires, objets déco, linge de maison et même une très jolie ligne de vêtements.
