“Je veux créer des pièces modernes et intemporelles que l’on garde éternellement dans nos armoires sans jamais se lasser : le juste équilibre entre style suédois et grande douceur pour toute la famille, à travers une approche unisexe. Linnea Lund n’aurait jamais vu le jour sans une réelle cohérence écologique dans la fabrication de nos produits. Outre le fait que notre laine de cachemire est issue du commerce équitable, nous assurons également une bonne traçabilité. Je suis fier de voir que notre laine de cachemire est considérée comme l’une des plus durables du marché.”
Pour produire cette lainede cachemire, Linnea Lund travaille avec un atelier familial situé à Cagli, en spécialisé dans le cardage et le peignage de fils de laine, dont les fibres proviennent d’élevages durables de moutons en Mongolie. À quinze kilomètres delà, c’est Linda qui dirige un charmant atelier de tricotage familial où les étiquettes Linnea Lund sont cousues à la main, avec amour et patience. Chaque vêtement est fabriqué à la demande afin d’éviter la surproduction et le gaspillage de cette laine si précieuse.
Tout commence en 1992 quand Ece Ege crée une collection de chemises en popeline de coton blanches qu’elle décline en plusieurs modèles. L’année suivante, elle crée la marque Dice Kayek avec sa sœur Ayse, et poursuit sur le thème de la chemise. Cette même année, Elle défile à Paris pour la Fashion week et intègre la cour des grands. Depuis les deux soeurs, dont la marque est célébrée à travers le monde, continuent de créer des collections qui mêlent très subtilement Orient et Occident, notamment avec des savoir-faire ancestraux auxquels elles sont très attachées.
Créée en 1921 par Guccio Gucci, florentin installé à Londres, Gucci est d’abord une marque d’accessoires de voyage que l’on reconnait à sa bande de trois couleurs (vert-rouge-vert). Dans les années 60 apparaissent mocassins, foulards et sacs avec le nouveau Logo GG. La Maison ouvre des boutiques dans le monde entier et en 1990, lance sa ligne de prêt-à-porter avec Tom Ford à la direction artistique. Comme Versace, à ce moment-là Gucci marque le renouveau d’une création d’origine italienne avec le retour d’une mode voyante et très sexuée, réinterprétant les classiques rétro pour Gucci. Depuis 2014 c’est le style exubérant d’Alessandro Michele qui s’impose, mais les pièces vintage sont toujours très recherchées.
Conçue à la fois comme un magasin et un atelier, Julie de Libran parle, elle, d’un « atelier/boutique » où elle accueille ses clients dans son univers. Ses collections de Prêt-à-Porter en séries limitées, ses bijoux, sa collection Couture (sur rendez-vous), tout est là. Celle qui fut la directrice artistique de la maison Sonia Rykiel durant cinq ans après avoir collaboré avec Gianfranco Ferré, Gianni Versace, Prada ou Louis Vuitton présente le vestiaire chic, sophistiqué ou casual de la parisienne telle qu’on l’imagine à travers le monde.
Julie de Libran
rue de Luynes 75007 Paris
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https://germanopratines-staging.ovh/wp-content/uploads/2022/04/JULIE-DE-LIBRAN-HD.jpg308396https://germanopratines-staging.ovh/wp-content/uploads/2019/12/logo-germanopratines-3-1030x221.png2020-04-19 20:00:002023-01-31 12:33:58JULIE DE LIBRAN
Walid Akkad est un joailler discret, amoureux de son art, dont les créations pourtant, feront certainement date dans l’histoire du bijou. Faisant fi des courants et des modes, il crée des pièces uniques et des collections qui mélangent habilement luxe absolu et sobriété.
Depuis ses débuts Barbara Bui habille la femme d’une manière qui n’appartient qu’à elle : forte et fragile à la fois, masculine aussi bien que féminine. Elle aime le rock pour sa musique mais aussi pour ses personnalités dont l’attitude, la liberté l’inspirent toujours. Ainsi, elle refuse de créer des pièces trop “fashion” pour laisser à celles qui les portent la possibilité de se les approprier vraiment, d’être libres. Mais il y a deux choses sur lesquelles jamais elle ne transigera, ce sont la coupe impeccable de ses vêtements et la qualité des matières qu’elle utilise, que ce soit le cuir, le vinyle ou la soie. Son vestiaire est absolument indémodable.
Cristóbal Balenciaga fonde sa Maison de haute couture à Saint-Sébastien, en Espagne en 1917. En 1937 il Inaugure sa première boutique à Paris, 10 avenue George V et présente sa première collection, qui rencontre un franc succès auprès de la presse et des clients. Il crée les premiers tailleurs boxy, métamorphose les silhouettes, les lignes épurées de ses créations continuent de révolutionner la mode. En 1968 il Présente sa dernière collection et se retire en Espagne après 30 années d’innovation dans le monde de la mode. Suivront trente années d’errance pour cette Maison magnifique avant qu’en 1997 Nicolas Ghesquière ne vienne, selon ses mots, “réveiller la Belle Endormie”. Il lui redonne vie avec une fougue extraordinaire et devient le chouchou du monde de la mode et des fashionistas. En 2015, c’est Demna Gvasalia qui prend sa suite à la direction artistique de la Maison.
VUITTON nous surprend à chaque nouvelle saison. Depuis 1997, Marc Jacobs, son ancien directeur artistique, mélangeait savamment dans ses collections, inspirations rock et esprit classique. Désormais c’est Nicolas Ghesquière qui a pris la relève avec brio et habille les filles les plus stylées.
Nadège Vanhee-Cybulski insuffle une nouvelle idée de la modernité minimaliste à HERMES tout en rendant hommage à l’héritage de la maison. Des matières nobles, des coupes chic et sensuelles, des clins d’oeil au fameux Orange Hermès dont on raffole tant et une palette de couleurs très réussie. Elle habille une femme moderne, urbaine, qui porte des vêtements confortables et élégants. Côté Hommes, c’est Véronique Nichanian qui est la directrice artistique de la mode masculine chez Hermès depuis bientôt 30 ans.
PRINTEMPS / ETE 2023
HERMES
31 Faubourg Saint-Honoré 75001 Paris 17 rue de Sèvres 75007 Paris 01.53.63.02.19
Le nom de la griffe, issu du slogan ” Ambition to Create Novel Expressions “, reflète à la fois l’authenticité et la créativité de ses collections. C’est la marque idéale : chic ou casual, et toujours trendy.
Pour sa boutique parisienne le génial créateur belge Dries van Noten a choisi Saint-Germain-des-Prés. Face au Louvre, sur le prestigieux quai Malaquais, c’est un lieu unique, une ancienne librairie, gorgée d’histoire et de souvenirs. Dries Van Noten qui a suivi les travaux pas à pas, a choisi de conserver les petites bibliothèques de la vitrine, les coursives qui plongent sur le rez-de-chaussée, les enfilades de petites pièces, toutes décorées de meubles qu’il a chiné lui-même et qui en font un lieu chaleureux et habité. Malgré sa réussite, Dries Van Noten vit et travaille toujours dans sa ville natale, Anvers, mais il vit une véritable histoire d’amour avec Paris depuis qu’il y a présenté sa première Collection Femme en 1986.
PRINTEMPS / ETE 2023
DRIES VAN NOTEN
7 quai Malaquais 75006 Paris
01 44 27 00 40
/by
https://germanopratines-staging.ovh/wp-content/uploads/2019/06/DRIES-VAN-NOTEN-Spring-Summer-2023-HD.jpg308371https://germanopratines-staging.ovh/wp-content/uploads/2019/12/logo-germanopratines-3-1030x221.png2019-06-16 19:39:002023-01-14 13:46:58DRIES VAN NOTEN
Des sacs haute couture d’exception. Une collection permanente de six modèles créée par Jennifer Noble à laquelle viennent s’ajouter de nombreuses commandes spéciales.
Python, crocodile, galuchat … toutes les peaux sont achetées en France. L’artisan avec lequel la créatrice travaille (qu’elle partage avec Hermès) fabrique chaque pièce à la main de A à Z, ce qui lui permet de tout contrôler, pas un détail ne lui échappe, aussi bien à l’extérieur qu’à l’intérieur où là aussi de très belles peaux sont utilisées, du daim ou de l’agneau. La gravure, le fermoir, tout se doit d’être beau, parfait et unique. Aucune chance que vous puissiez retrouver exactement votre modèle au bras d’une autre !
