Situé boulevard Raspail, l’atelier-boutique de Rabih Kairouz n’est autre que l’ancien petit Théâtre de Babylone où Samuel Becket présenta pour la première fois “En Attendant Godot”. Un lieu mythique que le styliste a réaménagé à la manière d’un loft pour présenter ses créations épurées, à mi-chemin entre Madeleine Vionnet et Yohji Yamamoto.
Un vestiaire chic, étonnant, composé uniquement de soie. Créée en 2010, Laurence Mahéo a donné à sa marque le nom de ses deux poupées préférées, Prestic et Ouiston, avec lesquelles elle jouait dans le magasin de tissus de ses grands-parents. Souvenirs d’enfance, dessins et imprimés oniriques, souvent créés en collaboration avec Laurence Kiberlain, la créatrice a vraiment su créer un univers à part dans le Grand Bazar de la mode.
Le style Armani, ce sont des silhouettes au lignes épurées, qui épousent le corps avec naturel, à la fois simples et sophistiquées, dans une palette de couleurs plutôt classique. Un style contemporain mais intemporel, qui convient aussi bien à une journée de travail qu’à un dîner de fête.
Le coiffeur favori des stylistes et des magazines de mode officie dans un appartement XVIIIème à l’atmosphère chic, intime et feutrée, entouré des objets qu’il aime, des antiquités, de la taxidermie, de jolis meubles.
David Mallett envisage la coiffure de manière globale : le style bien-sûr, mais aussi le soin du cheveu, pour lequel il a créé une gamme de soins unique pour l’hydratation, le volume, la couleur, et un incroyable sérum dont lui seul a le secret.
Son équipe réunit les meilleurs professionnels du moment : les coloristes Giorgio et Rémy Faure, les stylistes Barbara Manseau, Hakim, Fanny Admont, Alain Haberlay et la manucure Laurence.
On peut aussi retrouver David au Ritz Club du mardi au samedi sur rendez-vous.
Il a créé des parfums pour les grandes Maisons, Guerlain, Acqua di Parma, Burberry, Carven, Christian Lacroix, Dior, Ferragamo, Giorgio Armani, Jean Paul Gaultier, Kenzo, Lancôme, Lanvin, Narciso Rodriguez, Nina Ricci, Van Cleef & Arpels … avant de créer la sienne en 2009.
Francis Kurkdjian est un artiste, tout autant qu’un parfumeur. Il crée un “vestiaire olfactif” où chacun peut trouver sa, ou ses fragrances favorites, dans la grande tradition de la parfumerie française. Une collection agrémentée de soins pour le corps et les cheveux, de coffrets de voyage, de bougies et même de bulles de savons !
Yuzuka propose des massages japonais traditionnels comme le shiatsu (basé sur la manipulation des tissus et de la lymphe, il décontracte les muscles et stimule la circulation sanguin) ou le Massage Shiatsu Methode “SETAI”, un Massage tonique en pyjama alliant pressions et étirements afin d’obtenir une décontraction musculaire totale. Mais aussi la Réflexologie Plantaire et la Stimulation des organes du corps par pressions sur les pieds, les mollets et les genoux et surtout le Lifting Japonais à l’huile de riz prodigieuse, anti-tâches et anti-rides, pour lequel on se refile l’adresse entre filles.
Dès ses premières collections de prêt-à-porter, Stella McCartney a boycotté le cuir et la fourrure, leur préférant des matériaux synthétiques ou certifiés 100% naturels comme le coton bio et la fibre de bambou, tous fabriqués dans des manufactures alimentées par l’énergie éolienne. Ainsi, en ancrant sa marque dans une démarche écoresponsable, Stella McCartney a déclenché une véritable prise de conscience dans l’industrie de la mode. Notamment en imposant sa discipline végétarienne lors de ses diverses collaborations : H&M, Gap mais aussi ses collections récurrentes pour le géant Adidas.
Un style chic, parisien, avec des couleurs et des coupes urbaines, qui habille les femmes du monde entier depuis près de soixante ans. Après Céline Vipiana, la créatrice de la marque, des fameux mocassins et des chemisiers en maille aux « double C », c’est Peggy Huynh-Kin, qui est nommée Directrice artistique par Bernard Arnault quand LVMH rachète CELINE en 1987. Michael Kors, Roberto Menichetti, Ivana Omazic et Phoebe Philo, lui succèderont avant la surprise de l’arrivée d’Hedi Slimane.
Editions de Parfums
Frédéric Malle édite des parfums comme d’autres éditent du design, c’est à dire qu’il permet aux plus grands parfumeurs de travailler sans la moindre restriction, dans la plus totale liberté. En naissent d’authentiques créations artistiques au caractère très affirmé dont on ne peut plus se passer si on les a adoptées. Pour les découvrir vous pourrez, dans un décor imaginé par Andrée Putman, entrer dans une “Colonne à sentir”, une invention qui permet d’entrer progressivement dans les parfums, d’apprendre à les aimer. Une très belle expérience.
Il fallait au moins les jardins du Palais Royal pour présenter les véritables petits bijoux créés par Manolo Blahnik.
Des souliers à nuls autres pareils, furieusement chic et féminins. A plat ou avec des talons aiguilles de 10 cm (jamais de plateformes), ornés de perles de rubans, de plumes, ils sont absolument uniques et se gardent une vie.
Chouchou de Diana Vreeland dès ses débuts dans la mode, Manolo Blahnik reste un créateur unique, à part, qu’aucun ne fera jamais descendre de son piédestal.
fondée en 1945 par Carmen de Tommaso, Carven a connu, durant les années 2010, une époque de rachats successifs, avant que le styliste Guillaume Henry ne réveille la marque avec succès. Il quitte la Maison en 2014. Le duo de créateurs Alexis Martial et Adrien Caillaudaud lui succède, remplacé en janvier 2017 par Serge Ruffieux pour les collections femme. La marque met dorénavant en avant son utilisation « à 99% » de matières naturelles (coton, soie, laine, lin) et de teintures issues de plantes.
Une signature noire reconnaissable au premier coup d’œil et depuis bientôt 40 ans une mode chic et simple. Le style Agnès B convient à toutes les personnalités. D’ailleurs nous avons toutes porté un jour ou l’autre le snap, son fameux gilet à boutons pression nacrés, ses marinières multicolores ou encore ses tee-shirts.
Mais Agnès B. est aussi une créatrice résolument engagée, qui refuse toujours de délocaliser ses structures de fabrication. Et elle est aussi mécène. Depuis 1984, dans sa galerie d’art contemporain, elle expose peintres, photographes, cinéastes. Martin Parr, Claude Lévêque et Jonas Mekas y ont notamment montré leurs oeuvres.
