Pierre Yovanovitch signe des chantiers de prestige aux quatre coins du monde, dévoilant un style où le luxe se profile derrière une vision épurée de l’architecture d’intérieur, indifférente aux diktats de la mode et des tendances. Un hôtel au cœur de Paris, un château du 17ème siècle en Provence, une résidence ultra moderne à New York, la scénographie d’expositions internationales, chaque projet se révèle comme une « pièce unique », adaptée au lieu, à la personnalité et au style de vie de ses clients.
Une sélection sans cesse renouvelée de textiles raffinés en provenance d’Inde et parfois de Chine. De très beaux lins, des tissus précieux, aériens ou richement ornés de perles, de broderies ou de sequins, des taffetas, velours ou soies sauvages qui s’accordent avec tous les décors. C’est Béatrice Laval qui dessine toutes les collections de la marque créée par ses parents, Astrid et André, en 1970.
LE MONDE SAUVAGE
31 Boulevard Raspail 75007 Paris
01 45 44 59 53
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Au fil des Couleurs est très souvent sollicité pour concevoir des décors de théâtre et de cinéma, tant leur connaissance du papier peint ancien ou moderne est étendue. On y trouve une sélection pointue de papiers peints, de revêtements et de décors muraux des collections de Nina Campbell, Elitis, Christian Lacroix, Miss Print, Sandberg, The Vintage Collection, Cole & Son, Nobilis, Morris and Co ou encore Mathew Williamson.
Et place aux couleurs avec toute la gamme Farrow & Ball si vous souhaitez agrémenter vos papiers peints.
AU FIL DES COULEURS
31 rue de l’Abbé Grégoire 75006 Paris 01 45 44 74 00
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Première à montrer le travail de Marc Newson, Tom Dixon ou André Dubreuil dans les années 90, Gladys Mougin continue d’exposer des artistes qui explorent des univers très différents, du mobilier jusqu’aux bijoux. Des designers qui aiment travailler à la main les métaux, le cuivre, l’acier, le bronze, toujours André Dubreuil, mais aussi Laurence Montano, Michael Pohu, Alasdair Cooke, Bellos et Bieto ou Nathalie Ziegler-Pasqua.
Jean Prouve, Andre Borderie, Jean Maneval, Pierre Guariche, mathieu Mategot, Jean Royere, Le Corbusier, Pierre Jeanneret, Serge Mouille, Charlotte Perriand … depuis plus de 25 ans, Philippe Jousse présente des créateurs précurseurs du design de leur époque, des révolutionnaires de la forme et de la matière.
Depuis trente ans, Christian Liaigre a beaucoup contribué à bouleverser les codes de la décoration contemporaine, en imposant l’épure et les essences exotiques, comme le wengé, sombre et africain, qu’il faisait cohabiter avec le bronze, le cuir ou les tapis de soie. Depuis 2016, le créateur a passé la main à son studio de création dirigé par Frauke Meyer, mais son style et ses codes, reconnus comme étant des références, sont restés les mêmes.
Sylvie Tiago est une passionnée des arts décoratifs, avec une prédilection pour l’Asie et surtout le Japon, dont elle montre aussi bien des pièces contemporaines que des paravents du 17ème siècle. Mais elle aime aussi mélanger les styles avec des sièges Louis XVI ou le merveilleux mobilier créé par l’artiste Louis Cane. Des pièces qui s’assemblent merveilleusement au gré des coups de foudre de Sylvie.
Dans l’ancienne piscine du Lutétia, l’adresse HERMES de la Rive Gauche. Mosaïques et coursives sont toujours là, mais dans ces volumes grandioses, trois structures en bois, sortes de cabanes futuristes et nomades viennent maintenant abriter des espaces thématiques qui changent régulièrement.
A Saint-Germain-des-Prés, Hermès a souhaité mettre la Maison à l’honneur : les tissus dessinés par Philippe Dumas et Hugo Gryckar, les tapis en soie imaginés par Brad David ou Janis Provisor et bien sûr les rééditions de Jean-Michel Frank signées “J.M Frank par Hermès”.
Robert et Cheska Vallois se consacrent à l’Art Déco depuis 1971. Pour le mobilier et les objets d’art, les années Art Déco (1918-1940) ont été une période de luxuriance et de sophistication des matières utilisées (galuchat, ivoire, parchemin, laque, nacre, bois exotiques précieux…), sublimées par une grande créativité des formes. Elles ont exercé une influence majeure sur le design contemporain et ont marqué l’apogée des ensembliers et des artisans français. Les Vallois présentent les plus talentueux créateurs de l’époque : Pierre Chareau, Marcel Coard, Jean Dunand, Jean-Michel Frank, Alberto et Diego Giacometti, Eileen Gray, André Groult, Paul Iribe, Pierre Legrain, Eugène Printz, Armand-Albert Rateau, ou Jacques-Emile Ruhlmann.
Une marque italienne spécialisée dans la mosaïque, fondée en 1956 par Renato Bisazza. Bisazza habille absolument toutes les surfaces avec ses mosaïques, et pour créer ces petits carreaux de pâte de verre, elle fait régulièrement appel à des designers comme comme Marcel Wanders ou Jaime Hayon. L’espace de la rue Madame a été scindé en plusieurs zones, comme dans un véritable appartement : le salon, la salle à manger, le bureau, la bibliothèque, la salle de bain, pour que l’on puisse voir combien ces mosaïques peuvent convenir à toutes sortes de lieux et décors.
Anne Deconinck et Geoffrey Renaud, tous deux spécialistes des Arts Décoratifs du 20ème siècle, présentent tout ce qu’ils considèrent comme beau, intéressant, historique, rare, spectaculaire, drôle, émouvant, anecdotique, iconique, confortable ou encore élégant … Bref, tout ce qui les fait vibrer dans cet immense vivier des Arts décoratifs français et européens.
Au sein du Carré Rive Gauche Alexandre Piatti est le seul à défendre la Haute Époque et l’art médiéval, mais aussi l’art italien. Fils d’antiquaire, il a évolué dans le monde de l’art dès sa plus tendre enfance et c’est un vrai passionné qui aime montrer aux amateurs et aux collectionneurs toute la modernité des pièces pourtant très anciennes qu’il présente. Des objets rares, d’une qualité parfois muséale, et dont on ignore souvent l’usage originel ou l’histoire, mais Alexandre Piatti aime en délivrer tous les secrets.
