Arts Déco et Design à Saint-Germain-des-Prés.

EN ATTENDANT LES BARBARES

Founded in the late 80’s, En Attendant les Barbares is known for being the publisher of the first creations by Elisabeth Garouste and Mattia Bonetti. His approach has always been to try to break down the boundaries between design and decorative art, for example by emphasizing the work of craftsmen.Over time, many designers from differents generations and backgrounds have joined the gallery, bringing their touch to the eclecticism that makes its identity, among them, Christian Ghion, Arik Lévy, or Matt Sindall .

EN ATTENDANT LES BARBARES


35 rue de Grenelle 75007 Paris
01 42 22 65 25

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Galerie MAXIME FLATRY

Dernier arrivé à Saint-Germain des prés, Maxime Flatry est un jeune marchand passionné déjà très connu des collectionneurs d’Art Déco. Cette période qu’il affectionne particulièrement l’emmène quelquefois à l’autre bout du monde pour découvrir des pièces d’André Groult, Jean-Michel Frank, Pierre Chareau, Marc Du Plantier, Jean Dunand ou encore Serge Roche. Des merveilles qu’il met en scène telles des compositions dans une galerie qui est un très joli écrin.

GALERIE MAXIME FLATRY

3 rue Guénégaud 75006 Paris

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AMELIE MAISON D’ART

Amélie du Chalard a créé un lieu à part. Un lieu conçu comme un appartement plutôt qu’une galerie et qui plaît aussi bien aux amateurs d’art ou de design qu’aux collectionneurs. Chaque exposition est l’occasion d’une nouvelle scénographie et permet de découvrir de nouveaux artistes ou artisans d’art. Un lieu joyeux, ludique et passionnant.

Amélie Maison d’Art

18 Rue Séguier 75006 Paris

07 56 87 90 68

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Galerie YVES & VICTOR GASTOU

Design, Gallery, Paris

 Dans un espace décoré par Ettore Sottsass, Yves Gastou ouvre sa galerie parisienne en 1986, spécialisée dans les Arts Décoratifs du XXème siècle. Il organise les premières expositions en France des maîtres du design des années 1980, comme les artistes de Memphis, Shiro Kuramata ou Ron Arad, qu’il confronte aux créateurs majeurs des années 40 et 50, à l’image d’André Arbus et Gilbert Poillerat. Il met aussi en lumière les créations de designers des années 70, Philippe Hiquily, Aldo Chale et Paul Evans.

Rejoint par son fils Victor en 2005, Yves Gastou continue d’exposer le mobilier spatial et ludique des années 60-70, caressant le rêve d’un mode de vie libre et décontracté, d’un art démocratisé grâce à l’introduction de nouveaux matériaux, comme la résine, le laiton, l’acier inoxydable, et les géodes de pierres, tout en intégrant un design contemporain épuré. 

Galerie YVES & VICTOR GASTOU


12 rue Bonaparte 75006 Paris

01 53 73 00 10  

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Galerie MATTHIEU RICHARD

Sophie et Matthieu Richard présentent les pièces des grands créateurs français des années 50 : Royère, Adnet, Jouve, Perriand, Prouvé, du Plantier, mais c’est surtout sur l’oeuvre de Mathieu Matégot (1910-2001) que la galerie se concentre. Figure incontournable du design de l’après-guerre, Matégot est le premier à travailler le métal comme d’autres le papier ou le tissu, en le pliant, le plissant, le perforant, grâce à une machine qu’il met lui-même au point. Il baptise en 1952 cette résille ajourée, le plus souvent laquée de noir, du nom de « Rigitulle » et crée avec des objets usuels, tables roulantes, porte-parapluie, paniers, cache pots… Mais sa créativité ne se limite pas à l’utilisation du métal et il se sert également du rotin, du laiton, du formica, du verre, du bois, mais aussi du tissu ou du cuir pour d’infinies variations.

Galerie MATTHIEU RICHARD


34, rue de Seine 75006 Paris
01 56 24 44 87

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RUPTURE HOUSE

Située à deux pas du Louvre, la Rupture House dévoile une collection permanente d’Art et de Design, mais aussi des expositions temporaires. Pensée comme une « villa Médicis » moderne pour mieux connecter les marques aux artistes et à la culture, cette maison est un appartement de collectionneur, une galerie privée, un lieu de rencontres et d’influence.

RUPTURE HOUSE

1 place André Malraux 75001 Paris

Photos Mathieu Salvaing

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Galerie MAY

Maylis Queyrat et Charles Tassin, respectivement designer et architecte d’intérieur, présentent ici leurs créations qui rendent souvent hommage aux années 60-70 et remettent au goût du jour des matières que l’on adore comme le bois laqué, l’acier patiné et l’aluminium poli.

Galerie MAY


23 rue de Lille  75007 Paris
01.42.61.41.40

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CHAHAN GALLERY

Chahan Minassian a tous les talents : il est à la fois architecte d’intérieur, antiquaire, designer et galeriste. Passionné par le mobilier américain des années 30 aux années 60, qu’il a été l’un des premiers à remettre en lumière, il présente dans la galerie de la rue de Lille des pièces de Vladimir Kagan, Paul Evans, Karl Springer, Tommi Parzinger, Paul Laszlo, Philip et Kelvin Laverne, Edward Wormley, Harry Bertoia…

Architecte d’intérieur, il met en scène son style pour une clientèle internationale et des chantiers prestigieux. Il édite aussi des meubles et des luminaires qui reflètent vraiment son univers : Méridienne en bronze, fauteuils gainés de python, lampes en gypse, table basse en parchemin, paravents et rideaux en peaux d’anguille… Des objets et des meubles de collection signés et numérotés.

Mais la galerie présente aussi  les œuvres de Nancy Lorenz, de Peter Lane ou d’Antoinette Faragallah, des artistes que Chahan Minassian associe  à ses mises en scène ou auxquels il commande spécialement des œuvres pour ses chantiers d’architecture intérieure.

CHAHAN GALLERY


11 rue de Lille 75007 Paris
01.47.03.47.00  

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FLORENCE LOPEZ

Elle a débuté aux côtés de Jacques Garcia, mais depuis près de vingt ans c’est seule que Florence Lopez lance les tendances, chine partout des meubles rares, crée des décors ou édite ses propres créations, et c’est du coté des années 40, 50 et 60 qu’elle puise son inspiration : Charlotte Perriand, Le Corbusier, Gio Ponti, Alvar Alto, Josef Frank, Mathieu Mategot, Osvaldo  Borsani, Angelo Lelii … La liste serait trop longue à dresser pour qu’elle soit exhaustive et d’ailleurs elle évolue sans cesse.

Pour elle, deux façons de travailler : Elle collabore régulièrement avec des décorateurs et des architectes d’intérieur sur des projets, mais surtout elle  présente ses meubles dans les décors qu’elle créé environ tous les deux ans dans son atelier d’artiste germanopratin, un lieu insolite perché touten haut d’un immeuble XVIIème. Elle crée ici des mises en scène où le mobilier qu’elle chine et ses propres créations côtoient des œuvres modernistes ou encore le travail d’artistes avec lesquels elle collabore régulièrement.

FLORENCE LOPEZ


sur rendez-vous : 06 60 44 33 75

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Galerie DOWNTOWN

Design, Gallery, Paris

François Laffanour est une figure majeure du marché du design. Après avoir passé quelques années aux Puces, il monte sa galerie au début des années 80 et dès lors les meubles d’architectes européens et américains deviennent son fer de lance. Ces designers comme Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Le Corbusier, Jeanneret, Ron Arad, Choï, Georges Jouve, Serge Mouille, George Nakashima, Jean Royère, Ettore Sottsass ou Takis, qui, dès le lendemain de la seconde guerre mondiale, ont apporté une autre conception dans l’art de se meubler. 

Galerie DOWNTOWN

33 rue de Seine 75006 Paris

01 46 33 82 41

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TRIODE Design

En présentant une sélection de designers américains, Jacques Barret, qui dirige TRIODE, met en avant une scène dynamique, peu connue en Europe, qui malgré une histoire relativement courte, bénéficie d’un riche héritage laissé par Russel Wright, Henry Dreyfuss, Normand Bel Geddes, Raymond Loewy, Ray & Charles Eames ou George Nelson. Malheureusement la nouvelle génération peine à trouver sur son territoire de petites structures capables de produire des séries limitées et nous avons la chance qu’elle se tourne vers les pôles traditionnels de fabrication européens pour voir leurs productions réalisées et diffusées. Ainsi Lindsey Adelman, Bec Brittain, Apparatus, Gabriel-Scott, Roll & Hill, Jason Miller, John Pomp, Jonah Takagi, ou David Weeks ont trouvé chez TRIODE une vraie vitrine pour présenter leurs créations.

Triode produit et distribue aussi sous son nom des pièces exclusives de jeunes designers comme Pierre Gonalons et Simon Naouri, ainsi que les rééditions de créateurs emblématiques du siècle dernier tels Sergio Rodrigues ou Richard Neutra.

TRIODE Design


28 rue Jacob   75006 Paris
01.43.29.40.05

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Galerie OSCAR GRAF

Une grand-mère antiquaire, un père décorateur, des études d’histoire de l’art, Oscar Graf, malgré son jeune âge, a bien le métier dans la peau. Mais il a choisi de s’intéresser à une période bien particulière : la fin du 19ème et le début du 20ème siècle en Europe et aux États-Unis, que son père François-Joseph fut l’un des premiers à défendre. Comme lui, Oscar affectionne ce mouvement japonisant qui opéra en Europe occidentale à partir de 1868, lorsque les ports japonais s’ouvrirent au monde. Ce courant à l’origine de nombreux styles fut interprété très différemment selon les pays et les modes. Des formes presque contemporaines de Godwin aux céramiques de Carriès, en passant par Edouard Lièvre et les Herter Brothers, les arts décoratifs furent bercés pendant presque trente ans par cette culture extrême orientale qui fit bien souvent figure de nouveau monde.

Galerie OSCAR GRAF

15 rue de Seine 75006 Paris

01 82 09 14 09

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